“我想要向这些男人、女人致敬，他们为了自己的国家而牺牲了生命。我希望我的照片可以帮助人们呈现这些影像，看到照片里的人就跟你、我一样。”
——Jane Long
Tall Poppies
Musica
100年前罗马尼亚战争摄影师Costică Acsinte 用相机将那个时代的人定格在黑白照片里；100年后，澳大利亚摄影师Jane Long带着敬意和创意让照片里的人“活”了过来。
不论是出于个人情感还是研究需要，对老照片的保存和修复都引起了越来越的人关注。通常修复的基本原则是还原真实，即尽可能地根据老照片现存的样子通过技术还原其拍摄之初的画面。
然而Jane Long却不想只将工作止于此。她不仅给照片上了色，让人物更生动，她还改变了周围的环境或者添加了新的元素，使得100年的时间距离消失了。
“我想改变照片里的情境”，Jane说，“那个时代的人们拍照并不会展现太多笑容，但是这并不表示他们不开心或者不彼此相爱。我想把这一点加入到照片中，呈现出来。”
Flight
这组被称之为“与Costică共舞”的创作，为Jane带来了巨大的成功，但也招来了批评。有些人认为过多地添加摄影师对照片的再创造是对被拍摄对象的不尊重，况且Jane根本不认识他们。
“正好相反！”Jane回应这些批评时这样说：“我想让人们把照片里的形象当做真的人来看，而不仅仅是老照片。色彩的添加完全改变了人们对照片的体验。”
Singalong
近日，我们联系到这位远居澳大利亚的摄影师Jane Long，一起聊了聊她的“与Costică共舞”。
跟Jane 在Facebook的简单对话，一下子拉近了我跟她的距离。面对来自中国的问候，Jane觉得很兴奋。她表示很开心可以通过图虫网让中国的摄影爱好者了解自己的作品，而当我提出想要提些问题对其进行专访，她则表示：“问吧，我一定尽力回答你的问题！”
为什么会选择Costică Ascinte的照片作为你还原和再创作的对象？
这完全是个“意外”！那个时候我准备在网上找一些作品，练习一下修复和重新着色的技术。无意间我看到Flickr上Costică Ascinte的作品，特别是Fresh 里的那对夫妻和Innocence里的小姑娘，吸引了我。那对儿夫妻两人来自不同的种族，从照片上看是可能是阴天，整个画面看上去有点忧郁。我想即便是在现在跨种族间的婚姻也是很难的，更何况是在1930年代的罗马尼亚！他们相爱，他们应该是开心的（所以我做了那些修改）！而Innocence里的小姑娘，一开始我很难看出她是开心、难过，是好是坏。她花了我较长的时间去揣摩她的心情。
Fresh
Innocence
在你进行照片再创作的时候，需要做什么准备工作？创作的过程中最关键的是什么？
我首先 在Photoshop里通过常见的技术，比调整曲线、修复画笔和图章工具等来修复老照片。然后用不同的图层给照片上色。有时候我不用单色而是用花样或纹理进行填充，这样可以让颜色更生动一些。同时，我尽可能地自己来拍摄需要的道具和背景，这样我可以控制光线和视角。当最后的效果还不错时，我会再就色调进行调整或者添加纹理图层，针对看上去修改过度的地方进行处理。我觉得上色是很关键的一环。一旦颜色把握不好，照片上的人看上去就像剪下来又粘上去的一样，跟周围的环境一点都不协调。
All hands on deck
我注意到在之前的访谈里，你说作品“Burn it Down”是最具有个人风格的作品，能不能给我们讲讲其中的故事？
Burn it Down
这个创作是受到照片上姑娘的启发。原照片成像很清楚，她若有所思地看着一个相册。我就想到让老照片环绕她的场景。于是我用了我自己的家庭照片，随后我又想到如果看上去照片在燃烧的话应该更棒。当然我并没有真的烧了它们，更多地是一种象征。这之后我又放了自己小时候的玩具作为背景。
在你还原和创作这个系列作品时，有没有想过会招来关于你不尊重被拍摄者的批评？这些批评对你有什么影响吗？
我并没有想到会有这些批评，毕竟这个系列的创作本来就是偶然才开始的。一开始我很吃惊也觉得有点受伤，因为我从来没有任何不尊重的意思。一开始，有人在留言说“上帝保佑！”，当时我还纳闷这是什么意思。但是这声音并没有持续多久，我也不再受它们影响。人们会想他们想要想的，而这些都不会真地对我有什么影响。
Gun Shy
能不能给一些想要做类似创作的摄影师一些建议，特别是如何在尊重原作和难以避免地加入主观性之间保持平衡？
我觉得这要看你想要做什么样的照片。对有些人来说对原照片进行任何的改变都是不能接受的。我个人觉得要是用很不相关的东西来替换人物的身体等是不太合适的。你一定得同时尊重原照的摄影师和被拍摄的对象，你把自己放在他们的位置上，然后问问自己如果这是你的作品或者照片里的人是你，你会怎样处理。
Sweetheart
Eremeran
还会继续做这个系列的创作吗？还是已经计划新的作品了？
应该两者都会吧。还有一些老照片很吸引我，还需要一些时间和创意去完善它。现在我也在为一个商业的项目做一些创意的工作，也很有意思。
你是怎么理解“摄影”的呢？
我觉得任何用相机完成的东西都是摄影！至于后期怎么制作、添加什么东西，就是另外一个领域了。一旦你走出针对传统胶片作品的技术范围，摄影就成了另外一件事。我个人觉得这就是摄影和数码艺术之间的区别。两个都是有其特点的艺术形式。
除了拍照，平时你还有什么爱好？
我很喜欢读书，动作、冒险、侦探类的小说等等。我还超级喜欢看电视。有时间的时候我也去海边，就是静静地看看海浪，我先生和我也经常去潜水或者自驾去周边的乡村走走，我很需要安静的环境来进行创作和思考。
很感谢你接受我们的采访，Jane，我们期待你的新作品。图虫也会一直关注着你，希望我们日后有更多的联系和合作！
谢谢你们，我也很期待有机会去中国，我想应该可以带给我更多的创作灵感，也希望有机会能和图虫合作，让我认识更多的中国摄影师和摄影作品。
后记：左边，你看着的是历史、消逝和死去；右边，你看着的是现在、未来和新生。
Costică Acsinte用黑白给我们关于过去的想象；而Jane Long用色彩给我们关于未来的遐想。
Jane Long 简介：
善于对老照片进行再创造的澳大利亚女摄影师
个人网站：http://janelong.fotomerchant.com
