作者：@阿猴HOSEA
今日干货满满，开场白我们就不啰嗦啦！
视频和图文同样精彩哦，推荐一同服用！
48 小 时 完 成 一 部 旅 行 短 片
第 一 步 / 找 音 乐
为什么第一步是找音乐呢？
因为音乐真的是视频的灵魂啊！！！它决定了你视频的节奏、风格，不仅可以带动气氛，还可以把观众带到你的故事里。
不信你看韩剧的时候关上背景音乐试试……
找到一首合适的音乐，可以帮你决定视频的总基调，比如欢快、阴郁、壮阔、空灵这些感觉，都可以通过音乐来传递。
我们会在网络上搜索无版权音乐。油管是我们平时用的最多的搜索工具，在搜索栏输入【background music no copyright】就可以了。搜索结果量还是很惊人的。
不过这样找音乐好比大海捞针，可以通过更加精确的关键词搜索，比如【Winter】、【Travel】、【Weekend】等有关主题的关键词。
第 二 步 / 决 定 故 事 主 线
听着音乐，作为小编剧的你就可以上线了！
这时，我们还是要再次重温我们的镇宅之宝——《造句剪片课》，因为用造句的思维很容易从词成句，从句成段，慢慢就能推导出整个片子的故事雏形。
建议大家可以先把最想拍的关键词写下来。
还是拿我们的伦敦短片举例，我们列出的关键词是：
【伦敦】、【两个人】、【玩】
然后，是把想拍的地方列出来。
我们的是：
【伦敦眼】、【大本钟】、【泰晤士河南岸】、【带有伦敦复古气息的小店】
最后，想一个让人信服的线索，创建关键词与发生地的关联。
于是，我们就得到了这样一条故事主线：
一条靠谱的、容易实现的、令人信服的故事主线，之所以重要，是因为它可以帮你估算拍摄难度，并且让拍摄的内容更具有针对性。
第三步 / 把 想 拍 的 镜 头 画 下 来
这个步骤，相对前两个步骤来说，并不是必须的，但可以起到事半功倍的效果。
它的好处有三：
1、提前决定拍摄的角度、景别，在实拍中可以提高效率。
2、通过构思连续的画面，让镜头成组，拍摄时不容易漏拍镜头。
3、更利于与他人沟通，讲解自己的想法。
大家不要把画分镜头想的太难，它就像是小时候我们看的连环画一样，表示意思即可。
初学者可能无法一下子完整构思一部片子，这时可以先从观摩中学习。你可以打开一部喜欢的电影，找一个重点段落，把导演用到的每一个镜头画下来。慢慢地，你就会有镜头语言的意识，知道怎样的画面才有衔接感，怎样的角度更加传情达意。
当然，在旅行拍摄中，我们不可能布置好每一个场景，这时，千万不要气馁！
你一样可以照着分镜头的安排，随机应变，而分镜头剧本的作用，是让你提前心中有数，起到一个总体的把控。
第 四 步 / 准 备 道 具
准备道具是一个加分项，它是为你的故事主线服务的。当然，除了主要道具，我们还可以准备一些增加气氛的小道具，比如常用的串灯、气球、烟花等等，绝对是打造浪漫场景的小绝招。
既然已经想到要准备道具，那不如就应该精益求精。比如我们这次的故事以一本书为线索，所以准备一本颜值很高的书，就至关重要了。我们选择的这本书，叫做《Citysketch London: Nearly 100 Creative Prompts for Sketching the City on the Thames》（这书名也是长到没谁了……）
书中是围绕泰晤士河的伦敦地标景点，每页还配了手绘图。正是因为这样的设计，可以帮助我们实现“从书页到实景”的场景转换。
所以说，要珍惜你前期准备时的每一个机会，这样才能让你拍出来的短片离完美更近一步！
第 五 步 / 出 发 拍 摄
好啦，经过一番准备，我们终于可以出门拍摄了！
这时你要做的第一件事，就是前一晚好好休息，第二天早饭吃饱！（或者吃狗粮也行）
在实际拍摄时，我们想给大家分享的主要有以下两点：
一、灵活利用三脚架，改变相机的位置
作为自拍界的战斗机，我们的视频也都是自己拍的。这时，就牵扯到需要使用三脚架的问题。
首先，呼吁大家看完这篇文章，再重温一下我们的《口袋装备大推荐》，会长大人阿猴把自己近半年来试用的灵活小配件都种草给大家了，其中就有我们这次拍摄主要用到的两款三脚架：Mini 机身三脚架和八爪鱼三脚架。
Mini 机身三脚架非常小，可以一直放在相机上，不用时把三只小脚丫收起来就可以了。无论是放在地上：
还是放在高处：
都毫无压力！
而八爪鱼三脚架胜在适用性很强，可以攀爬、捆绑等等，在复杂多变的地形也常常表现出色。
比如下图这个场景中，我们想拍摄一个两个人的俯拍镜头，把八爪鱼稳稳地趴在水泥扶手上就可以了。
说到这里，还是要回答一下关于把相机架在三脚架上放在路边容不容易丢的问题。
首先，丢的风险是肯定有的！但我们可以主观降低这个风险！
比如我们会观察和等待一会儿，通常是视线内没有路人经过时才会离开相机开始拍摄。
其次，我们还会把相机背带绑在附近的栏杆上，这样可以稍微防盗，还能防止相机被路人不小心碰掉地上。
最后的最后，如果你还是怕怕，一定一定要看我们这集视频里的彩蛋！我们分享了一个相机绝不会丢的自拍操作！✌️
二、更换不同镜头，拍摄不同景别的素材
我们刚刚在画分镜头的步骤里提到了【镜头成组】这个概念。
简单解释一下，就是用不同角度、不同景别的镜头，描述同一个场景，从而让场景和人物动作看起来更加立体丰富。
成组镜头的学习也是可以从电影观摩中开始的，慢慢就会摸到门道。不过在实践中我们的经验是：根据拍摄场景勤快地更换镜头，可以有助于成组镜头的拍摄。
首先，我们推荐大家用广角或是鱼眼镜头，拍摄大景别的场面。比如气势恢宏的建筑、宽阔无边的海洋等等。
然后再甩出你的长焦镜头，拍摄小景别的人物特写。
长焦镜头的好处我们在这里就不多赘述了，反正妹子们都爱！
这样，你就拥有了一个气势恢宏的地点，与一个细节突出的人物，这样就做到了成组镜头里的景别变换。
第 六 步 / 剪 辑
首先，剪辑的软件很多，比较专业的要属 Final Cut Pro X 和 Premiere，我们一直用的是前者。
除此之外，iMovie 等软件界面比较简单，操作也很好上手，后期需求不是特别大的小伙伴也可以试试这些。
下面，就让我们拿起“剪刀”，磨刀霍霍向素材吧！
1、调整素材顺序，把素材按照故事线排好。
2、精修素材，把素材中不用的部分剪掉。
3、按照音乐节奏剪辑，这时你在第一步挑选好的合适音乐就能帮上大忙！
4、再次精修。
5、再再次精修。
……
多看几遍，直到满意！
第 七 步 / 调 色
视频剪辑好，接下来我们就要进行校色和调色了，
校色的意思是调整曝光、对比度、白平衡等基本参数，让画面色彩正确。
调色的意思是让画面看起来更加统一，同时可以偏向于某种自己喜欢的影像风格。
我们的操作顺序是，先用 Final Cut Pro X 的 Color Finale 插件，对所有视频片段运用同一滤镜，然后再对每个视频进行精修。
这里可以给大家分享一个小技巧：
想让整部片子最后看起来颜色统一，要注意人物的衣服配饰等，在不同场景里尽可能保持同样的颜色。比如我们这次视频里背的红色背包，在调色时成为了我们主要的参照物，防止一不小心用力过猛。
第 八 步 / 加 音 效
加音效是非常重要的收尾工作，可以让你的视频从90分变成100分！
合适的音效可以让观众更有身临其境的感觉，也让画面中的场景获得更加立体丰富的展示。
旅行视频里比较常用的音效主要有【相机快门声】、【车辆呼啸声】、【城市喧闹声】、【开关车门声】、【人物脚步声】等等。
我们拍摄的时候会注意现场收音，这样收集起来的声音更加符合真实场景。
△ 上图里我们使用的手机麦克风也在摄影养成邪会《5款好用又轻便的口袋装备》里安利过哦！
如果现场没来得及收音，或者收音效果不佳时，我们还可以利用已有的音效素材。
比如从 Final Cut Pro X 里的声音效果，可以找到很多日常和动画音效，非常好用。
好啦，本期摄影养成邪会，
到这里就结束啦！